Džeksona Polloka biogrāfija, sieva, nāve, gleznas, tīrā vērtība
Džeksons Polloks ir viens no slavenākajiem mūsdienu mākslas pasaules gleznotājiem, kurš bieži tiek uzskatīts par vienu no modernās mākslas pionieriem. Viņa unikālais glezniecības stils, ko raksturo krāsu pilēšana vai liešana uz audekla, ir ietekmējis daudzus māksliniekus, kas nākuši pēc viņa.
Džeksons Poloks dzimis Kodijā, Vaiomingas štatā 1912. gadā. Viņš uzauga Arizonā un Kalifornijā. 1930. gadā viņš pārcēlās uz Ņujorku, lai studētu Mākslas studentu līgā. Tur viņš satika meksikāņu gleznotāju Djego Riveru, kuram bija liela ietekme uz viņa agrīnajiem darbiem. Polloks vēlāk pievienojās Works Progress Administration Federal Art Project un sāka eksperimentēt ar dažādiem glezniecības stiliem. Šajā laikā viņš izstrādāja sev raksturīgo pilināšanas tehniku.
1940. gados Polloka darbi sāka gūt atzinību no galvenās mākslas pasaules. Viņa pirmā personālizstāde viņam bija 1945. gadā, un viņa darbi tika parādīti grupu skatē Modernās mākslas muzejā Ņujorkā 1947. gadā. Viņa šī perioda darbi, piemēram, “Number 1A, 1948” un “Rudens ritms (numurs). 30),” tiek uzskatīts par vienu no viņa labākajiem.
Satura rādītājs
Džeksona Polloka bērnība un agrīnā dzīve
- Polloka slava turpināja pieaugt 1950. gados.
- Viņam bija veiksmīgas personālizstādes galerijās Ņujorkā un Londonā.
- 1952. gadā viņš tika iekļauts Venēcijas biennālē.
- Viņš arī sāka eksperimentēt ar citiem medijiem, ne tikai glezniecību, piemēram, tēlniecību un grafikas veidošanu.
- Tomēr Polloka dzīve nebija bez grūtībām.
- Viņš cīnījās ar alkoholismu un depresiju.
- Viņam bija arī vētrainas attiecības ar sievu mākslinieci Lī Krasneri.
- Polloks gāja bojā autoavārijā 1956. gadā 44 gadu vecumā.
- Neskatoties uz savu agrīno nāvi, Polloks atstāja paliekošu mantojumu mākslas pasaulē.
- Viņa novatoriskais stils un tehnika iedvesmoja daudzus topošos māksliniekus.
- Viņa darbus turpina izstādīt un kolekcionēt lielākie muzeji un galerijas visā pasaulē.
Cik vērta ir Džeksona Polloka glezna?
Džeksona Polloka darbs ir vairākkārt izsolīts. Mākslas darba cena ir atkarīga no mākslas darba izmēra un materiāla. Šī mākslinieka rekordcena izsolē ir 61 161 000 USD par numuru 17, kas tika pārdots Sotheby’s Ņujorkā 2021. gadā.
Džeksona Polloka nāve
Polloka ilgstošais alkoholisms un neuzticība, kurā iesaistīta cita māksliniece Rūta Kligmena. Polloks gāja bojā autoavārijā 1956. gada 11. augustā. Viņš vadīja automašīnu alkohola reibumā. Krasnere apciemoja draugus Eiropā, kad uzzināja par avāriju.
1956. gada decembrī, četrus mēnešus pēc viņa nāves, Pollokam tika pasniegta piemiņas retrospektīva izstāde Modernās mākslas muzejā (MoMA) Ņujorkā. 1967. gadā tur notika plašāka, plašāka viņa darbu izstāde. 1998. un 1999. gadā viņa darbs tika pagodināts ar vērienīgām retrospektīvām izstādēm MoMA un The Tate Londonā.
Savas atlikušās dzīves laikā Lī Krasnere, Polloka atraitne, nodarbojās ar viņa biznesu un nodrošināja, ka viņa reputācija paliek neskarta, neskatoties uz mainīgajām mākslinieciskajām vēlmēm. Pāris ir apbedīts Grīnriveras kapsētā Springsā, kur liels akmens apzīmē viņa kapu, bet mazāks – viņas kapu.
Džeksona Polloka sieva
Džeksons Polloks bija precējies ar Lī Krasneru. 1945. gada oktobrī Polloks un Lī Krasners apprecējās baznīcā. Bieži tiek uzskatīts, ka Krasnere savam vīram ir apmācījusi modernisma glezniecības principus.
Krasners bija arī atbildīgs par viņa iepazīstināšanu ar daudziem kolekcionāriem, kritiķiem un māksliniekiem, tostarp Herbertu Materu, kas palīdzētu turpināt viņa kā topošā mākslinieka karjeru.
Mākslas vēsturnieki bieži apspriež Džeksona Polloka ietekmi uz viņa sievas mākslas darbiem. Daudzi cilvēki domā, ka Krasnere sāka gleznot tāpat kā viņas vīrs, ar haotiskām krāsas šļakatām. Ir vairāki stāsti, kuros Krasnere ir iecerējusi izmantot savu intuīciju, lai virzītos uz Polloka Es esmu daba tehniku, lai reproducētu dabu savā mākslā.
Džeksona Polloka citāti ar attēliem
- Kad es saku mākslinieks, es domāju cilvēku, kurš būvē lietas — veido zemi — vai tie būtu rietumu līdzenumi — vai Pennas dzelzsrūda. Tas viss ir liela būvniecības spēle – daži ar otu, citi ar lāpstu, citi izvēlas pildspalvu.
Kad es saku mākslinieks, es domāju cilvēku, kurš būvē lietas, veido zemi — vai tie būtu rietumu līdzenumi — vai Pennas dzelzsrūdas.
Tas viss ir liela būvniecības spēle – daži ar otu, citi ar lāpstu, citi izvēlas pildspalvu.
- Mūsdienu mākslinieks strādā ar telpu un laiku un pauž savas jūtas, nevis ilustrē.
Abstraktā glezniecība ir abstrakta.
Tas saskaras ar jums.
Kādu laiku atpakaļ bija kāds recenzents, kurš rakstīja, ka manām bildēm nav ne sākuma, ne beigu.
Viņš to nedomāja kā komplimentu, bet tā tas bija.
- Abstraktā glezniecība ir abstrakta. Tas saskaras ar jums. Kādu laiku atpakaļ bija kāds recenzents, kurš rakstīja, ka manām bildēm nav ne sākuma, ne beigu. Viņš to nedomāja kā komplimentu, bet tā tas bija.
Jaunām vajadzībām ir vajadzīgas jaunas metodes. Un mūsdienu mākslinieki ir atraduši jaunus veidus un jaunus veidus, kā izteikt savus apgalvojumus... mūsdienu gleznotājs nevar izteikt šo laikmetu, lidmašīnu, atombumbu, radio, vecajās renesanses vai kādas citas pagātnes kultūras formās.
- Jaunām vajadzībām ir vajadzīgas jaunas metodes. Un mūsdienu mākslinieki ir atraduši jaunus veidus un jaunus veidus, kā izteikt savus apgalvojumus... mūsdienu gleznotājs nevar izteikt šo laikmetu, lidmašīnu, atombumbu, radio, vecajās renesanses vai kādas citas pagātnes kultūras formās.
Kad es gleznoju, es neapzinos, ko daru. Tikai pēc iepazīšanās perioda es redzu, par ko esmu nodarbojies. Es nebaidos veikt izmaiņas, lai gleznai būtu sava dzīve.
- Kad es gleznoju, es neapzinos, ko daru. Tikai pēc iepazīšanās perioda es redzu, par ko esmu nodarbojies. Es nebaidos veikt izmaiņas, lai gleznai būtu sava dzīve.